Divagações sobre o doutorado

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1. Hiroshi Sugimoto e a máquina do tempo: escritas da fotografia.
2. Hiroshi Sugimoto´s writings: on japanese culture and photography.
3. Da escrita da luz: Hiroshi Sugimoto, cultura japonesa e fotografia.

Fotografia e abstração, Weston e Stieglitz

Vamos abordar alguns aspectos sobre percepção de imagens na fotografia.

Iremos nos concetrar em trabalhos de dois fotógrafos: Alfred Stieglitz e Edward Henry Weston.

Alfred Stieglitz (1864 – 1946), fotógrafo americano, foi um dos principais promotores da arte fotográfica no início do Século XX.

Em 1922, iniciou uma de suas séries mais inusitadas: fez um ensaio sobre nuvens. Stielgitz iniciou este trabalho em 1922. Em crise com a doença de sua mãe e à beira de uma falência financeira, o fotógrafo decidiu dirigir seu olhar para o céu: “Resolvi fotografar nuvens para descobrir o que eu havia aprendido em quarenta anos como fotógrafo. Para mostrar que o sucesso de meu trabalho nada tinha a ver com o assunto fotografado. Nuvens estão lá para todos”

Durante mais de doze anos, ele faria centenas de fotos de nunvens. Hoje estas fotos  são reconhecidas como as primeiras fotos abstratas já feitas. Ele denominou este trabalho de “Equivalentes”, pois considerava que, ao observamos as nuvens, poderíamos projetar nelas nossos pensamentos, assim, em sua forma abstrata, as nuvens seriam  “equivalentes” aos sentimentos dos observadores.

Ao observar as formas das nuvens no céu você já vislumbrou formas de pessoas, animais, cenas inusitadas, imagens “equivalentes” à sua imaginação?

O fotógrafo justifica a sua escolha: “Resolvi fotografar nuvens para descobrir o que eu havia aprendido em quarenta anos como fotógrafo. Para mostrar que (o sucesso de) meu trabalho nada tinha a ver com o assunto fotografado. Nuvens estão lá para todos...”

Durante mais de doze anos ele faria centenas de fotos de nuvens. As fotografias de nuvens de Stieglitz são reconhecidas pela crítica como um trabalho pioneiro em fotografia abstrata.

 

    Stieglitz. Equivalents, 1930.

                          Stieglitz. Equivalents, 1930.                                          

Observe o vídeo disponível no youtube:

http://www.youtube.com/watch?v=ZxsgL6QGpVY

Edward Weston

Apesar do tamanho e complexidade de seu equipamento Weston dizia que montava a câmera no tripé, lentes e tudo, abria a lente, entrava embaixo do pano, via a cena de cabeça pra baixo, enquadrava, focava, fechava a lente (para não entrar luz na chapa a ser exposta) armava o disparador, colocava a abertura e velocidade de acordo com o fotômetro, retirava a chapinha para poder expor o filme, fazia a foto, repunha a chapinha, isso tudo em dois minutos e vinte segundos... (só vendo pra crer...)

Esta é uma fotografia de nu de autoria do fotógrafo Edward Weston, o mesmo tratamento de luz e forma é aplicado em uma fotografia de paisagem, veja abaixo:

                                           Weston. Nu, 1925.                                              

                                                         Weston. Dunas, Oceano, California, 1955

Weston realiza uma pesquisa sobre forma, luz, volume, gradação tonal em preto e branco. Observe atentamente a fotografia das Dunas. Você consegue identificar formas de um corpo feminino nesta imagem?

Weston também ficou famoso ao realizar uma série de fotografias de pimentões:

                                                  Edward Weston, Pimentão, 1930        

                                                   Edward Weston, Pimentão, 1930         

Observe atentamente estas duas imagens: as formas de Weston sugerem algo além de simples vegetais?

Explore as imagens dos dois fotógrafos na página:

http://masters-of-photography.com/

Para informações mais detalhadas, vamos explorar o “Heilbrunn Timeline of Art History” disponível no site do Metropolitan Musem de Nova Iorque:

 http://www.metmuseum.org

O “Timeline” é uma linha do tempo onde você pode buscar explicações detalhadas sobre períodos da história da arte, artistas e obras.

Para aprender um pouco mais sobre Stieglitz:

 http://www.metmuseum.org/toah/hd/stgp/hd_stgp.htm

Para aprender um pouco mais sobre Weston:

http://www.edward-weston.com/

ATIVIDADE PRÁTICA

Vamos exercitar nossos conhecimentos através de uma atividade prática?

FOTOGRAFIA DE UM PAPEL AMASSADO

Você irá precisar de: 2 folhas de papel a4, lanterna ou vela, material para desenho e câmera fotográfica.

Instruções

1.         Amassar a folha de papel

2. Iluminar com a fonte de luz (varie o ângulo da iluminação e perceba os resultados). Atenção: caso esteja utilizando vela, esta deverá estar apoiada no pires. Cuidado!

3. Escolha um ângulo interessante de iluminação e desenhe a folha de papel amassada, com sombras e detalhes do amassado.

4. Fotografar a folha de papel amassada, sem flash, utilizando somente sua fonte de luz, em vários ângulos. Lembre-se também de variar o direcionamento de sua fonte de luz. – perceba os diferentes efeitos sobre o papel amassado.  Caso tenha a opção macro em sua máquina (florzinha), poderá utilizá-la. Caso esteja utilizando uma máquina digital, escolha uma resolução alta para suas fotos.

5. Trazer para a próxima aula: duas fotografias do papel amassado e seu desenho. Você irá fazer uma breve apresentação, relatando os resultados desta experiência. Você continua vendo somente uma folha de papel amassado, ou consegue enxergar alguma outra coisa?

Nova Visão 1

Durante o início do século XX, temos um novo movimento estético na história da fotografia, denominado "Nova Visão", ou "Nova Fotografia".

Observaremos que durante o início do século XX  a fotografia se emancipa  para além dos cânones estéticos da pintura, para se constituir como uma linguagem autônoma.
Vejamos o que diz Laszlo Moholy-Nagy a este respeito:

"We may say that we see the world with entirely different eyes"

("Podemos dizer que estamos enxergando o mundo de maneira completamente diferente")

Observe algumas experimentações de Nagy:

Rosto de Mulher, Moholy-Nagy, 1926

Siesta, Moholy-Nagy, 1926

  Podemos observar que esta nova maneira fotografar as pessoas se afasta dos antigos cânones estéticos dos retratos pictorialistas. Compare:



Rosto de Mulher, Moholy-Nagy, 1926

Sarah Bernhardt, Nadar, 1864

Observe acima um filme da época denominado "Um homem com uma Câmera " do cineasta russo Dziga Vertov. Vertov explora o mundo através do olhar da máquina. Da mesma forma que utiliza um cinematógrafo, Vertov poderia estar utilizando uma máquina fotográfica. A percepção do mundo industrializado é realizada através do olhar da máquina.

Vamos realizar uma atividade prática partindo deste filme como inspiração?

Exercício Prático: “Um aluno com uma câmera”
Data de entrega: 13 ou 18 de outubro, 2011

Você irá fotografar TUDO o que lhe chamar a atenção.  Explore o que vê com a câmera trabalhando alguns recursos e variações.

Sugestões:

•Variação ângulo de tomada: de cima para baixo/de baixo para cima.

•Variação na sua posição frente à cena – mais perto/ mais afastado. Composições mais abertas/ mais fechadas.
Fotos com exposição correta, subexpostas, superexpostas.

•Com flash/ sem flash.

•Ambientes escuros/claros

•Baixa/alta velocidade. Estático/tremido

•Olhando pelo visor/sem olhar. Fotografar pode ser um gesto corporal.

•Macro (florzinha)

•Com foco, sem foco.

•Fotografar  cerca de 72 imagens, ir a um dos laboratórios que serão indicados no egroup. Imprimir 2 contatos digitais e 4 fotos 10X15 escolhidas)

Trazer nos  dias  – 13 ou 18 de outubro - 2 contatos digitais (com todas as imagens) e 4 fotos tamanho 10X15 escolhidas. 

Fotografias de Edward Weston

Esta é uma fotografia de nu de autoria do fotógrafo Edward Weston, o mesmo tratamento de luz e forma é aplicado em uma fotografia de paisagem, veja abaixo:

Weston realiza uma pesquisa sobre forma, luz, volume, gradação tonal em preto e branco.

Fotografia e Tecnologia na Escola

Este blog é direicionado para o ensino e aprendizagem da fotografia.

Concebo a fotografia de forma reflexiva. Além dos aspectos tecnicistas que cercam o fazer fotográfico, procuro estimular uma prática pensante; combinando crítica, reflexão sobre trabalhos fotográficos, história da fotografia e leitura de imagens.